Гитара - один из наиболее распространенных сегодня музыкальных инструментов, используемый практически во всех музыкальных стилях и направлениях. Разнообразие гитар настолько велико, что различные гитары лишь весьма условно могут считаться одним и тем же инструментом.
Происхождение гитары ведут от древнегреческой кифары, а само слово гитара впервые появилось в европейской литературе в XIII веке. Первые гитары появились в Испании и Италии, а оттуда успешно распространились на всю Европу. Гитара может использоваться и в качестве солирующего, и в качестве аккомпанирующего инструмента. Гитара состоит из трех основных частей. Корпус гитары чаще всего с одним круглым резонансным отверстием и жестко закрепленной подставкой под струны. Гриф гитары - прямой или немного сужающийся к голове - в профиле чаще всего имеет полукруглую форму, выпуклость которой меняется в зависимости от стиля музыки, для которого предназначена гитара. Ширина и длина грифа также зависит от стиля музыки: он более широкий и плоский у классических гитар, у современных модификаций, предназначенных для исполнения рок- и фольк-музыки он несколько уже и длиннее. Гриф гитары обычно имеет от 19 до 27 ладов. Расстояние между ладами изменяется по длине грифа: ближе к голове оно, обычно, больше, и уменьшается по мере приближения к деке.
Классическая гитара предназначена для использования нейлоновых или карбоновых струн.
Для игры с металлическими струнами, характерной для современных музыкальных стилей, гриф гитары усиливается стальным стержнем.
Гитары различаются по числу струн. Чаще всего используются шестиструнные гитары. Встречаются 12-струнные варианты, где к каждой струне шестиструнной гитары добавляется еще одна, настроенная в унисон. Существуют (хотя в последнее время встречаются все реже) и семиструнные гитары, имевшие большую популярность в конце XIX - начале XX века как инструмент для аккомпанемента в романсах.
На гитаре играют пальцами или специальной пластинкой - медиатором. Последний чаще всего используют в рок- и фолк- музыке для получения более характерного и громкого звука. Медиатор может повредить деку гитары, поэтому для ее защиты часто используют специальные пластиковые накладки.
Размер корпуса гитары также влияет на производимый ей звук. Гитары с более крупным, чем у классической гитары, корпусом производят более громкий, но в то же время более низкий глубокий звук. Поэтому именно эти гитары (модели "дредноут, "джамбо") чаще всего используются в современных стилях музыки.
В корпусе гитары выделяют верхнюю и нижнюю деку, а так же две обечайки, образующие боковые стенки корпуса. Верхняя дека чаще всего выполняется из еловой или кедровой доски толщиной 2, 5-4 мм. Она состоит обычно из двух частей, склеенных посередине. Изнутри верхнюю деку укрепляют системой деревянных перекладин, чтобы избежать деформации ее вследствие натяжения струн. Нижнюю деку, изготавливается из палисандра, кипариса, красного дерева. Из того же материала обычно изготавливают и обечайки, соединение которых с деками усиливают специальными планками из австралийской ели. Гриф гитары хорошо изготовлять из кедра.
Помимо обычной гитары, выделяют также бас-гитары, имеющие 4 или 5 струн и обладающие более низким звуком.
Помимо акустических гитар, существуют инструменты, в которых звук колеблющейся струны усиливается не акустическим резонатором, но системой электронной аппаратуры. Такие гитары называют электрическими. В общих чертах, принцип таков: колебание струны индуцирует ток в специальных устройствах-звукоснимателях, а затем этот сигнал поступает на усилители и другую аппаратуру. Для электрогитары материал и форма корпуса имеет скорее эстетическое, чем практическое значение: встречаются даже гитары, вообще не имеющие корпуса - они имеют только гриф, на котором расположены устройства для снятия звука. Поскольку в этом случае громкость звука определяется исключительно возможностями электроаппаратуры, струны на электрогитарах чаще всего тоньше, чем на акустических.
Другие статьи
Семь музыкальных династий.
Сегодня фактически каждый может назвать хотя бы одну семью где род занятия переходит от отца к сыну, но мало кто знает о музыкальных династиях. Если посмотреть биографию многих современных музыкантов можно проследить преемственность поколений. Каждый второй музыкант, композитор, дирижер и т.д может вспомнить свой первый поход в музыкальную школу, а каждый третий получал свои уроки именно от родителей, бабушек или дедушек. Вот семь самых ярких династий которые покорили мир своим музыкальным талантом: Шостаковичи; Дунаевские; Ростроповичи; Стравинские; Скрябины; Рихтеры; Александровы. Шостаковичи Пожалуй самым известным представителем семьи Шостаковичей неизменно был Дмитрий Шостакович. Свой потрясающий талант маленький Дима унаследовал от своей матери Софьи Васильевны, которая в своё время окончила с…
История музыки соул
В музыке соул сочетаются эмоциональный вокальный стиль негритянской церкви и светский драйв ритм-энд-блюза. А вот сам термин "ритм-энд-блюз" ввел журнал "Биллборд" вместо принятого тогда названия "расовые диски", которым обозначали популярную комбинацию джаза и блюза. Одна из первых звезд этого жанра, Эрнестина Андерсон начала певческую карьеру в группе ритм-энд-блюз на Западном побережье. Эрнестина поет низким и мягким голосом, подходящим для эмоционального репертуара нового типа – соул. "Тайная любовь". Это песня на стихи Дорис Дэй из фильма "Каламити Джей". Эрнестина Андерсон могла взять заурядную песню Дорис Дей и сделать из нее настоящий…
Американская музыка
Культура - это одна из важнейших составляющих, которые формируют каждый народ. Это одно явление, которое отличает и объединяет всех людей, живущих в мире. Но невозможно представить себе культуру без музыки, которая составляет очень большую часть нашей жизни. У каждого народа есть своя музыка, и я думаю, что внутри музыки заключены все особенности нации, она содержит в себе ключ к пониманию души народа.Когда я общался с иностранцами (это были американцы), то заметил, что им нравится наша народная музыка, они часто ее слушают и у каждого из них обязательно есть аудиокассета с русской народной музыкой. Они рассказали мне о самых популярных в США русских…
Музыкальные запреты, которые существовали в СССР
Цензура в СССР стала главной "страшилкой" для современных людей и главным анекдотом для самих советских граждан. Как мы знаем, мнение дяденек при больших должностях, имеющих "право вето", никогда не было основополагающим для самих советских граждан. По стране ходили анекдоты, где в первую очередь высмеивалась непоследовательность цензуры и отсутствие неких четких критериев. В итоге под запрет могло попасть все, что угодно. Также обстояло дело с музыкой. Список запрещенных групп, песен или даже музыкальных течений варьировался, как и список причин. Джаз Когда говорят о музыкальных запретах в СССР прежде всего вспоминается именно джаз и плакаты в…
Российская альтернатива
В последние годы российская альтернатива развивается стремительными темпами. Правда стоит отметить, что большая часть альтернативных отечественных групп в своем творчестве просто копируют западных исполнителей. Однако плагиатом это назвать нельзя. При всей похожести, российские исполнители все же обладают определенной уникальностью и достаточно самобытны. Среди наиболее популярных и известных, безусловно, стоит отметить группы «Пир во Время Чумы», «Слезы», «Molecul», «ПсиХея», «7000$» и «Nuteki». Отечественная альтернативная музыка появилась с приличным опозданием в сравнении с западной сценой. В России еще только…
