Трудно представить себе современного человека который занимается спортом без музыки. Наушники во время утренней пробежки, музыкальное сопровождение в финес-центрах, мощные музыкальные заставки на спортивных соревнованиях это всё воспринимается как само собой разумеющееся... Но вы никогда не задумывались почему именно так? Как музыка стала частью спортивной жизни? ответ на этот вопрос уходит не так глубоко в историю. Не касаясь древнегреческих инструменталистов исполнявших подбадривающие мелодии на олимпиадах в древности, вспомним более молодую традицию исполнять гимн страны-победителя на олимпийских играх, это и будет отправной точкой наших рассуждений. Рассматривая более детально этот вопрос, обмолвимся, что гимн - мелодия которая призвана с молоком матери вселять уверенность и гордость в человека, помогает ему идти к цели и поощряет в независимости от его достижений. Каждого из нас "бодрит" и "мотивирует" разная музыка, разные направления и стили! Не стоит забывать и о спортивных дисциплинах в которых музыкальные копмозиции являются неотъемлемой частью, такие как: фигурное катание, спортивная гимнастика, синхронное плавание, спортивные танцы и многие другие. Масса культовых фильмов о спорте сделали не менее культовыми звуковые дорожки, такие как Eye of the tiger из кино-шедевра "Рокки", или "Песня чемпионов" гр Qeen - "We are the champions" которая звучит во время награждения футбольных команд.
Хотим уберечь вас от долгих и занудных рассуждений о "братстве" музыки и спорта, на наш взгляд - каждому человеку нужен свой качественный саундтрек для своих достижений, а спорт это и есть преодоление самого главного соперника - самого себя. В этой борьбе есть только один победитель - ваш результат, и только вам решать на сколько вы им довольны, и какая мелодия сопровождает ваш путь к совершенству, и какой "гимн" прозвучит в вашу честь.
Другие статьи
Электронная музыка
Электронная музыка (от нем. Elektronische Musik, англ. Electronic music) – это музыкальный жанр, обозначающий музыку, созданную с использованием электронных музыкальных инструментов и технологий, а также при помощи специальных компьютерных программ. Электронная музыка оперирует звуками, которые образуются при использовании электронных технологий и электромеханических музыкальных инструментов. Примерами электромеханических музыкальных инструментов могут служить телармониум, орган Хаммонда и электрогитара. Чистый электронный звук получают, применяя такие инструменты, как терменвокс, синтезатор и компьютер. Электронная музыка прежде ассоциировалась только с западной академической музыкой, но это изменилось с появлением доступных по цене электронных синтезаторов в конце 60-х. Синтезаторы благодаря…
Коротко о Джазе в России и СССР
Олег Лундстрем – Caravan Ваш браузер не пожжерживает тег audio! Пока джаз активно развивался в США, в постреволюционной России 20-х годов он только начал свое робкое движение. Нельзя сказать, что этот музыкальный жанр категорически запрещали, но то, что развитие джаза в России шло не без критики властей. Выражение «Сегодня он играет джаз, а завтра Родину продаст» (или еще одно менее популярное "От саксофона до финского ножа – один шаг") – ярко отражает отношение к джазу в СССР. Есть версия, что джаз в СССР выжил благодаря тому, что считался «музыкой негров», а негры как нация угнетенная, и значит, дружественная советской державе. Поэтому…
Вклад П.И. Чайковского в церковную музыку
Творчество Общая характеристика творчества. Метод и стиль Чайковский — ярчайший представитель музыкального романтизма в России XIX века. В отличие от кучкистов, он не декларировал стремление «к новым берегам», никогда не выражал желания стать «композитором-реформатором». Чайковский воспринял всю систему жанров, практиковавшихся в современной ему Европе — симфонию, симфоническую поэму, струнный квартет, сольный инструментальный концерт, сонату, сюиту и пр. Чайковский испытал влияние типичных композиционных принципов и техник западноевропейского романтизма — программной музыки, лейтмотивной системы, тональной гармонии (с…
10 Великих исполнений классических арий
Талант исполнителя важен в любом музыкальном жанре, однако в случае с высокими вокальными стандартами классических произведений это условие является необходимостью, поскольку посредственность предвещает провал стараниям композитора.Мы предлагаем вам 10 гениальных интерпретаций великих артистов, которые сделали все, чтобы преподнести шедевры классической музыки слушателю в лучшем свете.Николай Гедда – Риголетто: La donna e mobile (Верди)Итальянская опера неразрывно связана с именем Паваротти, однако и ему находились конкуренты, среди которых Николай Гедда – последний представитель некогда известной на весь мир шведской оперной школы.…
Балеты П.И. Чайковчкого
П.И.Чайковский справедливо считается реформатором балетного жанра. Для того чтобы понять это, надо представить хотя бы немного, каким был балет до него. В XIX веке до Чайковского существовали три направления B балетном искусстве: итальянская, французская и русская школы. Хотя первые упоминания о русском балете встречаются еще в XVII веке, развитие его начинается позднее, расцвет же падает на начало XIX века, когда "Дидло венчался славой", как писал Пушкин, и царила "божественная" Истомина. Пушкинские строки отражали реальность: первыми людьми в балете XIX века долгое время были совсем не композиторы, а балерины и балетмейстеры. "Второй" по отношению к…
