Трудно представить себе современного человека который занимается спортом без музыки. Наушники во время утренней пробежки, музыкальное сопровождение в финес-центрах, мощные музыкальные заставки на спортивных соревнованиях это всё воспринимается как само собой разумеющееся... Но вы никогда не задумывались почему именно так? Как музыка стала частью спортивной жизни? ответ на этот вопрос уходит не так глубоко в историю. Не касаясь древнегреческих инструменталистов исполнявших подбадривающие мелодии на олимпиадах в древности, вспомним более молодую традицию исполнять гимн страны-победителя на олимпийских играх, это и будет отправной точкой наших рассуждений. Рассматривая более детально этот вопрос, обмолвимся, что гимн - мелодия которая призвана с молоком матери вселять уверенность и гордость в человека, помогает ему идти к цели и поощряет в независимости от его достижений. Каждого из нас "бодрит" и "мотивирует" разная музыка, разные направления и стили! Не стоит забывать и о спортивных дисциплинах в которых музыкальные копмозиции являются неотъемлемой частью, такие как: фигурное катание, спортивная гимнастика, синхронное плавание, спортивные танцы и многие другие. Масса культовых фильмов о спорте сделали не менее культовыми звуковые дорожки, такие как Eye of the tiger из кино-шедевра "Рокки", или "Песня чемпионов" гр Qeen - "We are the champions" которая звучит во время награждения футбольных команд.
Хотим уберечь вас от долгих и занудных рассуждений о "братстве" музыки и спорта, на наш взгляд - каждому человеку нужен свой качественный саундтрек для своих достижений, а спорт это и есть преодоление самого главного соперника - самого себя. В этой борьбе есть только один победитель - ваш результат, и только вам решать на сколько вы им довольны, и какая мелодия сопровождает ваш путь к совершенству, и какой "гимн" прозвучит в вашу честь.
Другие статьи
Анализ произведения Хачатуряна А.И. "Концерт для скрипки с оркестром"
Скрипичный концерт написан Хачатуряном в 1940 году. Это одно из самых совершенных его произведений. С особой силой проявился здесь дар композитора создавать музыку, широко опираясь на народное творчество. Сам Хачатурян отмечал, что народную мелодию он рассматривает как "животворное зерно, как первоначальную интонационную ячейку, которую можно свободно и смело развивать, перерабатывать, обогащать." В концерте три части, своего рода картины из жизни народа, поэтические зарисовки природы Армении. Лирически-вдохновенную "песню" средней части окаймляют танцевальные части, полные ярких красок и радостного движения. Первая часть концерта начинается тонально неустойчивым, энергичным и коротким вступлением оркестра. Его основной мотив построен на чередовании секундовых и терцовых интонаций, характерных для…
Формы и направления в пении
Можно сказать, что в древности зародились пение ,,профессионалов’’ – певцов, участвовавших в совершении священных ритуалов и различных церемониях культа. Однако согласно документам, которые поддаются достоверному филогическому изучению, об истории пения можно говорить, только начиная с первых примеров исполнения христианского литургического пения. Священное пение, развиваясь от древнеримского напева до амвросианского, от галликанского до испанского и до григорианского, дошли до Средневековья. Затем литургическое пение оказало влияние на средневековое светское монодическое пение, на пение трубадуров, труверов, миннезингеров. В…
Вокальная школа Ольховского Е.Г.
Вокальная школа Е.Г. Ольховского – одна из ведущих в отечественном музыкальном образовании XX века. Евгений Григорьевич воспитал многих выдающихся исполнителей и педагогов, как в рамках классической вокальной школы, так и на эстраде. Его широкая просветительская деятельность, работа в рамках Народной консерватории и в молодежной студии Малого театра оказала огромное влияние на русскую школу вокала, пока не оцененное в должной мере. В связи с этим, обращение к теме "Педагогическое наследие Е.Г. Ольховского" представляется чрезвычайно актуальным в дипломной работе. Данное направление исследования позволит не только внести вклад в научное поле…
Чайковский П.И - Детский альбом
С этого цикла начинают свое знакомство с творчеством Петра Ильича Чайковского бесчисленное количество юных пианистов. О нем, пожалуй, слышал каждый, даже тот, кто очень далек от музыки. Поговорим о “Детском альбоме” Чайковского, посмотрим его возможные истоки, разберем произведения и поговорим о влиянии цикла на произведения более поздних композиторов. Источники Кто был предшественником Чайковского в области музыки для музыкантов младшего возраста? Можно вспомнить Иоганна Себастьяна Баха, четверо сыновей которого стали значимыми композиторами своей эпохи. Иоганн Себастьян действительно писал произведения для своих детей, однако…
Фердинанд Рис - Творческий и жизненный путь.
Фердинанд Рис: жизнь и творчество Введение Фердинанд Рис (нем. Ferdinand Ries, 28 ноября 1784, Бонн — 13 января 1838, Франкфурт-на-Майне) — немецкий композитор, пианист, дирижёр и педагог, ученик и друг Людвига ван Бетховена. Его имя сегодня звучит тише, чем имена великих современников, однако он был ярким представителем раннего романтизма и внёс заметный вклад в развитие фортепианной и камерной музыки. В его судьбе удивительным образом переплетаются влияние венской классики, парижской и лондонской музыкальной среды, а также собственное стремление к новому, более лирическому и свободному стилю. Ранние годы Фердинанд Рис родился в музыкальной семье. Его…
