Как известно, музыка – это зеркало души любого народа. Именно язык музыки красиво, ярко и красочно может рассказать как об истории целого государства, так и о жизни каждого отдельного человека. Музыка «говорит» о том, о чем поет душа: о небесном и земном, о грустном и радостном, о любви и разлуке, о надежде и мечте.
Само же слово «музыка» имеет греческое происхождение. Вспомним легендарных и необычайно талантливых дочерей самого громовержца Зевса – «музы». Именно музы вдохновляли греков на создание настоящих шедевров, способных проникать в душу, задевать самые заветные струны сердца и дарить неземное наслаждение слушателям.
Во времена Древней Греции музыка царила во всех сферах жизни. Она звучала на публичных собраниях, на праздниках, в храмах, в театрах и на олимпийских состязаниях. К музыке относились с почтением, а музыканты часто становились героями мифов, легенд и сказок. Вспомним Орфея, Марсия, Фемия и Демодока. На античных вазах и других предметах быта изображали музыкантов, а статуэтки девушек, играющих на арфе и лире, были украшением любого дворца или сада.
Когда же Греция стала частью Византийской империи, музыка начала выполнять преимущественно религиозную роль. Она была обязательным компонентом псалмопения, молитв, литургий. Развивались такие жанры как: кондаки, тропари, каноны.
Во времена Османской империи центром греческой музыки были Ионические острова. Ведущими мотивами стали баллады об отважных воинах, сочинения о грустной судьбе тех, кто вынужден был служить завоевателям. Музыка этого периода наиболее полно отображала все переживания греческого народа, вызванные гнетом чужеземцев.
Новыми нотками зазвучала греческая музыка лишь в 19 веке. В это время создается гимн Греции, пишутся прекрасные фортепианные и симфонические произведения. Воскрешение греческой музыки, возвращение ей колоритных национальных мотивов и создание новых стилей приписывают Николасу Мандзаросу. Он основал Филармонское общество и всеми силами стремился вернуть греческой музыке утраченное. В 20 веке открываются консерватории, оперы, театры. Имена греческих музыкантов славятся во всем мире: Димитрис Митропулос, Янис Ксенакис, Спиридон Самарас, Леонидас Кавакос, Димитрис Сгурос.
Современная музыка Греции завораживает и очаровывает разнообразием своих мотивов, плеядой звездных имен, да и просто колоритной красотой, которая проникает в самую душу каждого слушателя. Под такую музыку приятно любить, творить, мечтать, надеяться и просто жить.
Другие статьи
Диджериду в современной музыке
Диджериду, традиционный музыкальный инструмент коренных жителей Австралии, является одним из старейших духовых инструментов на земном шаре. Он представляет собой длинную, до нескольких метров, деревянную трубу, полую внутри. Австралийские аборигены находили высохший ствол небольшого дерева, выеденный изнутри термитами, выбивали из него труху и использовали в своих ритуалах, чтобы войти в трансовое состояние. В результате мы имеем очень необычный музыкальный инструмент, который способен издавать только одну ноту, но при этом дает возможность изменять тембр звучания и громкость обертонов по желанию исполнителя. Несмотря на то, что он относится к разряду духовых, сам принцип формирования звука в нем совершенно иной, нежели в трубе, флейте или саксофоне: колебание воздуха внутри канала обеспечивается…
Гитара (общая информация)
Гитара - один из наиболее распространенных сегодня музыкальных инструментов, используемый практически во всех музыкальных стилях и направлениях. Разнообразие гитар настолько велико, что различные гитары лишь весьма условно могут считаться одним и тем же инструментом. Происхождение гитары ведут от древнегреческой кифары, а само слово гитара впервые появилось в европейской литературе в XIII веке. Первые гитары появились в Испании и Италии, а оттуда успешно распространились на всю Европу. Гитара может использоваться и в качестве солирующего, и в качестве аккомпанирующего инструмента. Гитара состоит из трех основных частей. Корпус гитары чаще…
Опера Джузеппе Верди "Трубадур" краткое содержание.
Трубадур ― опера Джузеппе Верди в 4 действиях, 8 картинах, на либретто Сальваторе Каммарано и Леоне Бардаре. Премьера состоялась 19 января 1853 года в римском театре «Аполло». Наряду с «Травиатой» и «Риголетто» «Трубадур» считается одной из крупнейших работ Верди, созданных в 1850-е годы. Мрачный замок. В нем живут графы ди Луна. Отец воспитывает двух сыновей. Раннее утро. Мы видим цыганку, стоящую возле кровати маленького мальчика. Женщина навела на него порчу. Вскоре младший сын графа начал сильно болеть. Цыганку поймали и сожгли. Однако ее дочь украла мальчика. Спустя некоторое время на месте казни ведьмы…
Эпоха барокко в музыке.
На грани XVI и XVii веков в западноевропейском искусстве начинаются серьезные перемены, которые затрагивают и полностью изменяют архитектуру, живопись, скульптуру, литературу и, конечно же, музыку. Для музыки это время ознаменовано прежде всего рождением нового вокального жанра - оперы. Паралельно возникает и развивается множество инструментальных жанров: фуга, сюита, старинная соната (ансамблевая и сольная), concerto grosso и др. На смену искусству эпохи Возрождения приходит новый художественный стиль, который получает название стиль модерна или арт-нуово, т.е. "новое искусство". Уже гораздо позже, в эпоху классицизма, в XVIII веке, этот стиль стали называть…
История музыки соул
В музыке соул сочетаются эмоциональный вокальный стиль негритянской церкви и светский драйв ритм-энд-блюза. А вот сам термин "ритм-энд-блюз" ввел журнал "Биллборд" вместо принятого тогда названия "расовые диски", которым обозначали популярную комбинацию джаза и блюза. Одна из первых звезд этого жанра, Эрнестина Андерсон начала певческую карьеру в группе ритм-энд-блюз на Западном побережье. Эрнестина поет низким и мягким голосом, подходящим для эмоционального репертуара нового типа – соул. "Тайная любовь". Это песня на стихи Дорис Дэй из фильма "Каламити Джей". Эрнестина Андерсон могла взять заурядную песню Дорис Дей и сделать из нее настоящий…