Как известно, музыка – это зеркало души любого народа. Именно язык музыки красиво, ярко и красочно может рассказать как об истории целого государства, так и о жизни каждого отдельного человека. Музыка «говорит» о том, о чем поет душа: о небесном и земном, о грустном и радостном, о любви и разлуке, о надежде и мечте.
Само же слово «музыка» имеет греческое происхождение. Вспомним легендарных и необычайно талантливых дочерей самого громовержца Зевса – «музы». Именно музы вдохновляли греков на создание настоящих шедевров, способных проникать в душу, задевать самые заветные струны сердца и дарить неземное наслаждение слушателям.
Во времена Древней Греции музыка царила во всех сферах жизни. Она звучала на публичных собраниях, на праздниках, в храмах, в театрах и на олимпийских состязаниях. К музыке относились с почтением, а музыканты часто становились героями мифов, легенд и сказок. Вспомним Орфея, Марсия, Фемия и Демодока. На античных вазах и других предметах быта изображали музыкантов, а статуэтки девушек, играющих на арфе и лире, были украшением любого дворца или сада.
Когда же Греция стала частью Византийской империи, музыка начала выполнять преимущественно религиозную роль. Она была обязательным компонентом псалмопения, молитв, литургий. Развивались такие жанры как: кондаки, тропари, каноны.
Во времена Османской империи центром греческой музыки были Ионические острова. Ведущими мотивами стали баллады об отважных воинах, сочинения о грустной судьбе тех, кто вынужден был служить завоевателям. Музыка этого периода наиболее полно отображала все переживания греческого народа, вызванные гнетом чужеземцев.
Новыми нотками зазвучала греческая музыка лишь в 19 веке. В это время создается гимн Греции, пишутся прекрасные фортепианные и симфонические произведения. Воскрешение греческой музыки, возвращение ей колоритных национальных мотивов и создание новых стилей приписывают Николасу Мандзаросу. Он основал Филармонское общество и всеми силами стремился вернуть греческой музыке утраченное. В 20 веке открываются консерватории, оперы, театры. Имена греческих музыкантов славятся во всем мире: Димитрис Митропулос, Янис Ксенакис, Спиридон Самарас, Леонидас Кавакос, Димитрис Сгурос.
Современная музыка Греции завораживает и очаровывает разнообразием своих мотивов, плеядой звездных имен, да и просто колоритной красотой, которая проникает в самую душу каждого слушателя. Под такую музыку приятно любить, творить, мечтать, надеяться и просто жить.
Другие статьи
Диджериду в современной музыке
Диджериду, традиционный музыкальный инструмент коренных жителей Австралии, является одним из старейших духовых инструментов на земном шаре. Он представляет собой длинную, до нескольких метров, деревянную трубу, полую внутри. Австралийские аборигены находили высохший ствол небольшого дерева, выеденный изнутри термитами, выбивали из него труху и использовали в своих ритуалах, чтобы войти в трансовое состояние. В результате мы имеем очень необычный музыкальный инструмент, который способен издавать только одну ноту, но при этом дает возможность изменять тембр звучания и громкость обертонов по желанию исполнителя. Несмотря на то, что он относится к разряду духовых, сам принцип формирования звука в нем совершенно иной, нежели в трубе, флейте или саксофоне: колебание воздуха внутри канала обеспечивается…
Как подбирать композиции на слух.
Рано или поздно музыканты сталкиваются с проблемой подбора композиций на слух. Вот несколько советов, которые помогут вам освоить это нелегкое дело. 1. Начните с простого Тем, кто не имеет большой музыкальной подготовки, но хочет снимать произведения, следует начинать с простейших, можно даже детских мелодий. Вполне подойдут для первых шагов "Антошка", "Кузнечик", "Во поле береза стояла" и др. Причем следует полагаться не только на слуховые ощущения, но и на эмоциональную окрашенность мелодии. В принципе, любой человек, даже маленький ребенок, способен отличить мажорный (веселый) лад от минорного (грустного). Во многих случаях даже такое примитивное…
История музыки соул
В музыке соул сочетаются эмоциональный вокальный стиль негритянской церкви и светский драйв ритм-энд-блюза. А вот сам термин "ритм-энд-блюз" ввел журнал "Биллборд" вместо принятого тогда названия "расовые диски", которым обозначали популярную комбинацию джаза и блюза. Одна из первых звезд этого жанра, Эрнестина Андерсон начала певческую карьеру в группе ритм-энд-блюз на Западном побережье. Эрнестина поет низким и мягким голосом, подходящим для эмоционального репертуара нового типа – соул. "Тайная любовь". Это песня на стихи Дорис Дэй из фильма "Каламити Джей". Эрнестина Андерсон могла взять заурядную песню Дорис Дей и сделать из нее настоящий…
Стиль музыки Funk
Фанк (от английского слова funk) – это жанр музыки, который появился в США в середине 60-х годов прошлого века. Несмотря на то, что прошло уже более полувека с момента появления этого жанра, он до сих пор остается популярным и актуальным. Почему же Фанк до сих пор привлекает внимание людей? Во-первых, Фанк – это очень энергичный жанр музыки, который заставляет двигаться. Музыкальные композиции Фанка часто содержат множество инструментальных элементов, включая гитару, бас-гитару, барабаны, клавишные и духовые инструменты. Такой сочетание создает яркий звук, который невозможно не заметить. Ритм Фанка является очень танцевальным и заставляет…
Десять наиболее известных советских песен, посвящённых военной тематике.
10 Самых Популярных Военных Песен СССР. Музыка, рождённая в годы Великой Отечественной войны и в послевоенное время, стала неотъемлемой частью культурного наследия Советского Союза. Эти песни звучали как на передовой, так и в тылу, вдохновляя солдат и укрепляя дух народа. Их мелодии и слова остаются символом героизма, стойкости и патриотизма. Ниже — десятка самых популярных военных песен СССР, которые до сих пор вызывают трепет в сердцах миллионов. 1. "Священная война"Автор текста: Василий Лебедев-КумачКомпозитор: Александр АлександровЭта песня, созданная в первые дни Великой Отечественной войны, стала настоящим гимном борьбы с фашизмом. Её…